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    毕业声 | 突破束缚,用艺术大胆去表达,她荣获普瑞特8W美元奖学金

    学校新闻

    2023 年 07 月 27 日

    11 : 45

    • 话不多说,先用一张超有趣的照片给大家来个“开屏暴击”

       

      这是本篇毕业声专访的主角——Adeline Du同学与升学指导老师Ms.Alison一起查到自己被SVA录取的喜悦时刻。即使隔着屏幕,我们都能感受到那一刻的惊喜和欢乐!

       

      把照片分享给我们的Alison老师说:“这张照片将永远伴随着我,我希望20年后当Adeline自己回首时,它会给她的脸上带来微笑,就像它对我一样。”

       

      耀华古北2023届毕业生Adeline Du正是这样一位活泼又特别的女孩,她甜美善良的性格给她遇到的每个人都带来了快乐。

       

      此次申请季中,Adeline成功斩获了普瑞特艺术学院(QS艺术与设计全球Top6)传达设计专业的录取,并荣获80000美元高额奖学金,以及纽约视觉艺术学校(QS艺术与设计全球Top21)插画专业的录取,并荣获30000美元奖学金。

       

      在老师眼里,Adeline拥有敏锐的观察力、浪漫主义精神和无穷的想象力,配合着她巧妙的艺术创作能力促使她取得佳绩,她清楚了解自己,始终如一而真实。

       

      让我们通过采访,发现她用艺术诉说的奇妙小世界,聆听她对艺术与创作的真挚的看法与建议。

       


      Q. 你觉得是什么原因让你获得普瑞特艺术学院的高额奖学金的?

       

      “其实我也不是很确定!QWQ 难道是因为我自以为是弱点的‘跳脱的主题’?或者说多尝试了各种媒介这也算一点嘛?毕竟我申请时的作品集里塞了不少基本不相干的主题在一起,从自己的幻想、梦境、到身边的人,以及社会问题。”

       

       

      Q. 那请为我们展示几个你的作品吧

       

      “那我挑两个放在作品集里的项目聊聊吧!第一个作品是一本立体书绘本,所用媒介是水彩,水粉,还有一小部分丙烯和彩铅,最后打印在荷兰白卡上。大致的内容是以我为原型的主人公在画画时,颜料变成猫咪,同时自己也被缩小,于是一猫一人踏上小小的旅途,沿途走访材料店,涂鸦墙,和一个猫猫画展,最终似梦非梦醒来在先前画画的桌子上。”

       

      “创作这个小绘本是因为我一直很喜欢猫猫!但是因为过敏性鼻炎的缘故家里一直没法养毛孩子,猫瘾犯了只能带好口罩去找小区里亲近人的野猫或者去猫咖玩;有的时候会想:如果猫猫可以从我手边的地方变出来拖着我去玩就好了——毕竟“猫是水做的”嘛!”

       

      “这是以全球变暖为主题制作的三个小装置,因为大多数保护环境主题的作品都在描绘“人类占领大自然”的景象,所以我想试试看反过来,做一些大自然爆发后“夺回被人类占领的领地”的小场景。三个小装置分别利用了废弃的塑料袋,水瓶和小花盆。其他的材料包含滴胶,普通粘土和超轻粘土,丙烯颜料,泡沫板,泡沫树粉,还有一个小型楼房白模型,当然还有土和种子啦。”

       

      “最初的创作灵感其实来自我某天晚上梦到的场景——全球变暖水位上升,海水淹没了半截城市,于是我和朋友站在楼房的天台看着远处游过的鲸鱼;但是醒来之后意识到现实要是真的发生这样的事可不会像梦里一样惬意,于是决定以此为主题进行创作。”

       

       

      Q. 在准备大学申请和作品时,有遇到过什么困难吗?

       

      “我个人,最大的,问题,是,时间管理!! (羞愧扭头跑走)(跑回来)。如果在时间管理上更加成熟的话,我或许本来可以在一些项目里做的更精细,或者多做一些有意思的项目。一不小心,差点成了‘思想上的巨人,行动上的矮子’——想了很多稀奇古怪的点子却只做了一点点出来,所以大家要合理安排时间!

       

      我早期经常走不出舒适圈,画来画去只会画水彩和板绘,但学校老师们一直在鼓励我放心去尝试新的媒介,毕竟无论是大学申请还是科目考试,考官都会更希望看到学生在创作上的活跃性和多样性。在我逐渐放下怕出错的那一份“完美主义”(用自己不擅长的方式创作出的作品就觉得它是不完美不好看的)后,我在作品集里试着突破自己,去用一些不那么适应的材料,比如上面介绍到的小装置作品,甚至试着用我最不擅长的铅笔素描风格画了一个小故事,感觉在过程中也算是有了一个小突破吧!”

       

       

      Q.是什么原因让你决定学艺术的?

       

      艺术对我而言是一种表达的方式吧!类似语言和文字,好巧不巧我又是个总胡言乱语说话没人听得懂的怪小孩哈哈。虽然在小时候,我就有被告知学艺术不会是一条简单的路,但我还是认为,我应该在自己最喜欢的方向走下去,去找自己喜欢的表达方式,来‘说出’语言形容不来的感觉!”

       

       

      Q. 当初是怎么会选择到耀华古北的呢?

       

      “来耀华古北的原因那当然也是看中了耀华提供的艺术相关的课程体系啦!我选修的艺术相关课程有「视觉传达」和「影像与数字媒体设计」。相比以前只有些许美术老师和画材设备,寥寥三四间美术教室和单一美术课程的学校,耀华提供的课程选择里,艺术相关的多样性实在是有些诱人嘛

       

      本身在来耀华之前,我就大致在考虑将来大学学习插画专业,而原先的学校里,虽然提供纯艺术的课程,但毕竟缺少一些针对性的技法技巧,以及思路之类的训练,而且有很多选课方面的必修限制,让我有些担心没有足够的精力投入在艺术的创作与练习上。相比之下耀华这边就有更多厉害的老师,更多艺术类课程可以选择,还有更好的设施。

       

       

      Q. 最喜欢耀华古北的哪里?

       

      “我觉得这里最让我喜欢的一点或许是整体的氛围吧!就是相对自由、舒适和包容的感觉,我们年级之间大家相处时的氛围都还不错。而且可能因为人数不多的原因,大家都很容易互相认识吧。”

       

       

      Q. 有哪些令你印象深刻的老师?

       

      感觉这里的每位老师都很有自己的特色和个性!比如我的视觉传达老师(也是我的mentor老师)Ms.Irina,她在上课的时候对我们比较严格,可以说是要求和对我们的期望都比较高的老师类型了,总在一直激发着我们的极限,而在日常中,她是比较平易近人的类型,作为我和其他一些同学的mentor老师,跟我们商讨mentor session的时间以及活动,平时也很关心我们,时刻会问问我们有没有什么需要帮忙的,还会跟我们分享有趣的媒介或者点子之类的!还有教我们影像与数字媒体的Luxin老师,也是课上很严格,但平时其实是很温柔的老师。”

       

       

      Q. 在学校参与过哪些活动呀?

       

      “我和朋友组建了白纸社(原创角色交流与设计社团)。我们最初的想法是聚集OC(Original Character原创角色)爱好者,一起交流探讨这个喜好。我们尝试了以自己原有的角色为原型,为他们设计对应的国际象棋棋子的形象。这个爱好对我个人而言,是满足了一部分创作欲?当然或许也算是一种听上去不那么空谈的,小时候脑内天马行空的延续吧!也或许和其他的艺术创作相同,把自己说不出口的一部分用漂亮的颜色和形状包装起来,就可以传达出本来无法用语言组织清晰的信息了——让别人对你的作品和想法产生兴趣,也给自己一个剖析了解自己的机会!

       

       

      Q. 你未来想从事什么职业?有梦想或规划了吗?

       

      “目前最憧憬的职业大概是自由职业插画师!因为这样可以呆在自己最舒适的环境,不被打扰的工作,且有较多的自由空间,包括时间安排和自行选择要承担多少的工作内容。

       

      虽然应该会比较累,收入也会相对不稳定,但是我似乎确实更喜欢这种不跟别人立下的规矩,硬性绑定的感觉!当然我也知道这只是我目前所见所想,或许以后会更喜欢安稳的日子而舍弃一部分的自由,也有可能因为不知道的变故去了其他的领域。

       

      家人、朋友和老师都觉得我目前的风格很适合去画儿童插画/绘本,不过我其实并不满足于只画给小朋友看,也是想画画看严肃一点的主题。”

       

       

      Q. AI画画的飞速发展会影响你吗?你会如何应对?

       

      “去年四五月份的时候,我了解到了Disco Diffusion,一款较早出现在大众视野里的AI绘画程序。在意识到它可能涉及版权问题前,抱着试试的心态,我试着添加描述让它生成了一些画面,还包括以自己曾经的作品里出现的元素为关键词的图像。在那时看来,生成的结果虽然有些抽象,但是画面效果,以及模拟出来的笔触真的给了我很大的震撼!

       

      虽然新鲜感过去后它就被我搁置一边再没打开过了,但它当时第一次在我的指令下跑出一张五彩斑斓的,云海中穿梭鲸鱼的图像时,我大概一周内脑子都是麻木的——毕竟那个时候我也在害怕:我是不是要被这个破代码搞掉了!当然,后来我还是想通了,因为AI没法自己‘想’,也没有自己想要说的话。

       

      “作为以「表达」为主的创作者,我其实很想告诉很多担心这点的人:我们不会被取代,但是完全的抗拒和排斥,好像又是在变相承认我们的某些方面不如AI,例如效率。虽然现在的AI还是Artificial Idiot,但是将来总有一天,我们也可以选择让它成为我们所用的工具中的一种。我认为它发展到最后,不会是对我们有害的,而是更加可控、合理的一种辅助道具,缩短我们在繁琐步骤上的时间,而不是代替画师的快餐消费品。”

       

      最初的起稿与构思,以及最后结尾时把画面处理成自己想要传递的样子,这是我认为必不可少的,必须人工完成的步骤,但中间只是耗时而不需要动脑的部分,将来是不是可以由每个人,以自己为数据,训练只属于自己使用的AI来替自己完成呢?(除非自行公开,否则不允许其他人使用!当然也不能使用无版权的图像进行训练——这样应该能避免侵犯别人版权,以及保护自己的作品版权。我不那么排斥AI技术本身,但目前的AI在图像生成方面真的有很大的版权问题待解决。)”

       

       

      Q. 请给学弟学妹们一点建议吧~

       

      “合理安排时间!!!否则最后死线前会很崩溃哈哈哈哈哈!如果遇到瓶颈期,就趁机练练本来就画的不好看的部分。思考作品主题的时候尽量减少人云亦云的‘大众’主题,以及不要被自己的完美主义束缚而不敢去做‘乱糟糟’的创作!我有注意到一种压力,它像一座巨大五指山般长时间盖在所有人的头顶,它的产生或许也跟社会价值、教育方式等等有关。很多人,包括我在内,都习惯了宁愿不去试,也不想犯错,这个应该是大家都需要共同克服的一种恐惧吧。

       

      还有你们画的比我好看多了!多整点!爱看!”

    • Adeline和Alison老师一起查到自己被SVA录取

    • Adeline的立体书绘本作品

    • Adeline的立体书绘本作品

    • Adeline的小型装置作品

    • Adeline的小型装置作品

    • 在耀华开学营上游戏的Adeline(左)

    • 同年级学生与多位艺术老师共同探讨作品集

    • Adeline(右)在学校周年庆上活跃的身影

    • Adeline(左)和朋友为白纸社招新

    • Adeline设计的OC的国际象棋棋子形象

    • Adeline(中)和朋友们