Angel 的故事始于一次意外的转身。高中转入艺术方向后，她意外收获了远超预期的成绩：“我在艺术领域能收获比纯学术学习好很多的成绩，这让我慢慢找回了自信，也坚定了走艺术路线的想法。”

 

当 Angel 在耀华古北的教室里，用相机与电脑完成第一段动态影像时，她或许还没想到，这串数字信号将把她带到全球顶尖学府伦敦大学学院 UCL。一起聆听她的分享。

 

 

Angel Ni毕业季收获录取：

 

• 伦敦大学学院 | 艺术与科技、媒体

• 伦敦艺术大学 | 创意计算、交互设计

• 伦敦大学金史密斯学院 | 数字艺术计算

• 香港理工大学 | 媒体设计

• 2025 年剑桥卓越学子大奖: 数字媒体设计学科 - 全球顶尖奖 (全球最高分成绩)

 

Q. 你主修的艺术方向是什么？它最吸引你的地方是？

 

Angel：我决定就读的是 UCL (伦敦大学学院) 的 Art and Technology (艺术与科技) 专业，这个专业和 Media (媒体) 方向有不少相似之处，同属于数字媒体范畴，但侧重点会更不一样。

 

专业里会系统学习代码相关内容，也就是“创意编程 Creative Coding”，因为带有 creative 艺术属性，整体会偏艺术表达，主要是借助代码去创作艺术互动作品、艺术装置，同时也会涉及UI 设计和VR 设计这类前沿方向。

 

其实我最初并没有打算走数字媒体这条路。刚入学的时候，我特别喜欢服装设计，和爸爸了解耀华古北校区时，得知学校有非常资深的 David 老师主讲时尚设计，我当时就特别向往，一心想来学习时尚方向。

 

进入高一之后，我一边做了不少服装设计相关的创作，也同步接触了数字媒体的影像类项目。两相比较下来，我慢慢发现，自己其实更喜欢动态视觉类的创作形式。这类作品的呈现效果更有吸引力，还能承载完整的故事叙事，对我个人而言，服装设计很难把自己对艺术、对各类社会问题的观察和内心想法完整、清晰地表达出来，也正是在这样的对比和体验中，我慢慢把专业方向确定为了数字媒体。

 

到了高二高三，因为要备考和准备申请，我又研究学习了很多数媒相关的技能，比如 UI 设计、装置交互、 3D 建模等，都有了比较深入的学习和实践。在不断接触新媒介、学习新技能的过程里，我也越发热爱这个专业。

 

哪怕已经学了这么多内容，我依然觉得数字媒体的领域特别广阔，还有非常多细分方向没有接触过。因此，我也特别期待进入大学之后，继续深入学习创意编程、交互影像这类课程，在数字媒体这条路上继续探索。

 

△ Angel 荣获 2025 年剑桥卓越学子大奖: 数字媒体与设计学科 - 全球顶尖奖 (全球最高分成绩)

 

Q. 你的作品集包含哪些作品？请分享一个特别满意的项目。

 

Angel：我一共完成了四个核心创作项目，其中包括两项在剑桥艺术大考时创作并后续优化的作品：专为喜爱宅家的年轻人设计的运动舞蹈 APP《STEP》；一件互动装置作品《他们的日记》抒发我的梦境日记中的内心思绪。

 

△ Angel 的作品《STEP》《渐近线》《信息工厂》

 

△作品《渐近线》是三维建模创作，具象化呈现 AI 取代人类的后人类世界。

 

 

想和大家具体分享的是一部聚焦文化刻板印象的纪录片，名为《闭环》。

 

我的父亲在广州主要做中东、印度、非洲等地的外贸生意，出口的大多是造型夸张、体量偏大的黄铜首饰。拍摄过程中我一直在思考：这些地区的人们偏爱这类大件首饰，到底是本身审美就如此，还是被外贸输出慢慢塑造出来的？当地本土首饰产业并不发达，市面上八成以上的首饰都来自出口。我们常常凭着固有文化印象去定义他人的喜好、批量生产，而当地人也只能被动选择，久而久之审美变得单一固化，和我所生活的上海这类城市相比，多元包容的审美氛围差别很大。

 

△ 《闭环》纪录片部分截图

 

我用纪录片的形式，记录下广州外贸首饰市场的真实景象，想借这部作品，呈现跨文化差异和刻板印象这个议题，客观记录、抛出问题，把思考留给观众，也希望大家能慢慢打破对不同地域文化的固有偏见。

 

除此之外，我还创作了其他作品，比如面料织物作品《起源》、时尚设计作品《本我，自我，超我》、油画作品《海之回声》等，以此探索多元的艺术表现形式。

 

△ Angel 的作品《本我自我超我》《起源》《海之回声》

 

Q. 准备作品集的过程中最大瓶颈是什么？如何突破的？

 

Angel：最困扰我的会是技术层面的问题。数字媒体涵盖的范围很广，涉及各种软件和创作工具，很需要自己主动去钻研、摸索，一点点调试修改。

 

在耀华的学习过程中，我的艺术老师 Revelin 给了我很多指导和帮助。比如作品排版和表达上，他告诉我艺术本身是抽象的，但作品集的呈现一定要照顾观者的感受，顺着逻辑一步步引导大家读懂创作思路，把抽象的艺术想法变得通俗好懂。

 

每当我创作没思路、陷入迷茫时，老师也会贴心推荐合适的艺术家和作品做参考，帮我打开创作灵感。

 

△ Angel 与 Revelin 老师

 

Q. 艺术类申请的文书和学术类文书有区别吗？如何通过文书展现自己的特质？

 

Angel：英国院校的文书要求比较统一，香港的每所大学、每个专业侧重点都不一样，写文书也需要多花点心思贴合院校特点。

 

文书不只是简单介绍自己，更要真诚表达对学校、对专业的理解和期待，讲清楚自己为什么选择这个方向。像香港理工的设计专业，覆盖面很广、课程综合性很强，我就在文书里细致写了自己的规划，希望在通识学习之外，重点深耕数字媒体这个细分领域。

 

我还会提前了解目标专业教授的个人主页、创作风格和研究方向，在文书里自然提及，表达自己对专业的热爱、对跟着老师学习的期待，让学校能感受到我真心想去就读的诚意。

 

Q. 申请季最想感谢的人是？给你提供的最大帮助是什么？

 

Angel：申请季里特别感谢我的升学指导老师，学校也给了我们特别多资源和贴心的支持。

 

我申请 UCL 的艺术与科技专业需要面试，老师特意帮我对接了耀中耀华集团的升学外教，还有在英国本地的外教，帮我做模拟面试辅导，让我面试的时候踏实了很多。

 

刚开始写文书时什么都不懂，我当时一共有十几份不同专业的文书要写，心里也挺焦虑的，幸好升学老师经验丰富，一直耐心细心地帮我逐一打磨，全程陪着我修改、递交，也正是有老师的一路帮助，我才能顺利拿到心仪 offer。

 

△ Angel 担任学校毕业典礼主持

 

Q. 在耀华三年，自己最大的转变与突破是什么？

 

Angel：步入耀华古北以来，我完成了从被动学习到主动探索、从单一创作到多元创新的全面蜕变，在专业能力、思维认知与个人心态上实现了多重突破。

 

入学初期，我的艺术创作思维相对局限，仅擅长基础的创作形式，对多元艺术媒介和数字化创作的认知十分浅薄。在学校专业氛围的熏陶和老师们的悉心引导下，我开始大胆跳出舒适圈，主动尝试各类全新的艺术创作媒介，不再拘泥于传统艺术的表现形式。同时，我系统学习了各类艺术创作技法，夯实了艺术基础，打破了自身创作的固有瓶颈，让自己的作品拥有了更多样的表达风格与创意维度。

 

在专业探索的过程中，我也完成了核心的认知转变。我不再将艺术学习定义为单纯的技巧积累，而是学会结合时代发展，探索艺术与数字技术的融合创新。长期的学习实践，让我深度爱上数字媒体与交互设计领域，懂得艺术创作不仅是审美表达，更是贴合时代、连接大众、传递创意的载体，这也坚定了我未来深耕该专业方向的决心。

 

除此之外，我的心态与抗压能力也实现了极大突破。从最初面对全新创作领域的胆怯、迷茫，到如今敢于主动尝试、大胆试错、独立完成创意创作，老师的鼓励与同学的陪伴，让我愈发自信、笃定。我逐渐明白，艺术的成长源于不断探索与突破，每一次尝试都是自我提升的契机。三年的校园学习，让我摆脱了拘谨与局限，成长为敢于创新、乐于探索、勇于突破的自己，也为我未来的大学专业学习筑牢了基础。

 

△ Angel 与她的同学挚友

 

请给学弟学妹们一些建议吧

 

语言早点考，作品集一定要趁早开始准备。我有一个项目就只赶了一周就做完了，时间特别仓促，根本没有多余时间好好优化细节，大家千万不要拖延，早点着手，给自己留足创作和修改的时间。

 

不要眼高手低，专注自身进步。想学什么放手去学，艺术带来的惊喜往往远超想象。不用总担心自己做得不够好，我也常常觉得自己的作品还有很多不足，但身边朋友和老师都会一直鼓励我。其实越顾虑、越害怕做不好，反而越不敢动笔，放宽心态勇敢表达、安心创作，反而更容易做出满意的作品。